Le titre de ce film d’Edgar Wright, qui joue lui-même deux petits rôles et fait une voix, est une référence phonétique à Dawn of the dead, le deuxième film de George Romero sur les morts-vivants, mais il n’est pas certain que les spectateurs français perçoivent cet écho, puisque cette pellicule avait été distribuée chez nous sous le titre passe-partout de Zombie.
En tout cas, Lire la suite
Doublement oscarisé pour sa photo et son acteur principal Daniel Day Lewis, ce film est dû à Paul Thomas Anderson, trente-huit ans et né en Californie, à Studio City (ça ne s’invente pas). Le sujet est le pendant moderne de Géant, le troisième et dernier film avec James Dean, puisqu’il s’agit de pétrole – mais, en dépit des magouilles attendues et qui surviennent en effet, nous sommes Lire la suite
Comme il s’agit d’une bonne comédie façon gros clichés accentués (non, ce n’est pas un pléonasme), la fin se devine avant même d’en voir le début. Mais bon. Admettons que tu n’aies pas la moindre imagination ou que le doute (si infime soit-il) te soit insupportable, cher lecteur… je m’en vais donc te narrer tout de go cette fin à Lire la suite
Si tu as vu La guerre selon Charlie Wilson, lecteur et spectateur assidu, le présent film de Marc Forster, tiré du livre de Khaled Hosseini The kite runner (traduction : « Le lanceur de cerfs-volants »), te rappellera quelque chose : nous sommes encore en Afghanistan, malheureux pays ravagé par ses fanatiques religieux, les talibans, après l’avoir été par les Soviétiques – ce dont parlait le premier film cité, bien meilleur néanmoins, et qui relatait des faits authentiques.
Dans la première partie, drame humain entre deux enfants, à Kaboul, en 1978 : Amir est le fils d’un homme riche, droit et cultivé, qu’on appelle Baba (c’est-à-dire Papa, sans autre précision), et il a un serviteur de son âge, Hassan, plutôt considéré comme un ami. Mais son père trouve Amir un peu mou, voire un peu lâche, et lui donne souvent Hassan en exemple. Pourquoi, tu verras plus loin, mais jugement justifié : quand Hassan se fait Lire la suite
C’est bien connu [surtout quand on est trentenaire], 16 ans n’est pas le plus bel âge. Non, non, faut pas croire. A 16 ans, on commence à voir son visage se transformer en calculatrice purulente – oui, je sais… -, avec encore moins de chance, on porte un appareil dentaire et, dans les cas extrêmes, on se met en tête de détester ses parents. Même le jour de l’an,
Film du Hongrois Szabolcs Hajdu, auteur également du scénario, d’après l’histoire vraie de son frère Zóltan Miklós Hajdu, qui joue ici son propre personnage. Le grand attrait de ce film peu bavard est d’être joué par de vrais athlètes, et tout ce qu’on voit est authentique. Pas le moindre trucage numérique. C’est reposant.
Pourquoi ce titre, Les paumes blanches ? À cause de la Lire la suite
Non, ce titre sybillin ne signifie pas « gilet pare-balles », mais désigne un type de balle pour fusil, comme le dialogue te l’apprendra, lecteur qui cherche à t’instruire utilement. À l’instar d’Orange mécanique, du même réalisateur Stanley Kubrick, ce film, le meilleur jamais fait sur la guerre, adapté (par son auteur Gustav Hasford) d’un roman – dont on n’a pratiquement rien conservé – sur la guerre du Vietnam, est divisé en trois parties d’égale durée, qui racontent le curieux parcours moral d’un soldat pacifiste, Davis (joué par Matthew Modine), soldat qui pourrait être toi ou moi. Mais alors plutôt Lire la suite
A la fin, nos deux amis, Edward Cole le richard blanc (Jack Nicholson, toujours grimaçant comme quand il avait 20 ans, quelle santé…) et Carter Chamber le pauvre noir (Morgan Freeman, pédant comme pâteux, pardon, comme pas deux), ne finissent pas boulottés par une civette (voir ici l’origine du Kopi Luwac, le café le plus cher du monde, dont se régale Nicholson) mais par Lire la suite
Elle en avait plus qu’assez, Marion Crane, de la pauvreté. Travailler plus pour gagner plus, la solution miracle ne l’emballait pas plus que toi et moi, lecteur fidèle. Un vendredi soir, chargée par son patron, un agent immobilier de Phoenix, de déposer quarante mille dollars à la banque, Lire la suite
Vivre pour rien, ou mourir pour quelque chose ? s’interroge Rambo. Ce qui prouve au moins que même un tas de biscotos est capable de penser, parfois.
C’est sans doute le dernier film où l’on verra ce personnage, que créa Sylvester Stallone en 1982, dans First blood (« Premier sang », ce qui décrivait parfaitement la situation, mais on l’a simplifié en Rambo dans la version française). Ce premier film, réalisé par Ted Kotcheff, était très estimable, il montrait l’ingratitude des Lire la suite